Un photographe est une personne qui utilise du matériel ou des fournitures photographiques^[1] ou smartphoniques, ou le médium photographique, pour représenter sa vision du monde sur une surface plane.

C'est aussi un artisan-commerçant qui gère un commerce photographique.

Pratique professionnelle et domaines d'activité

La population mondiale des photographes, ceux qui pratiquent peu ou prou la photographie est très importante — plus d'un milliard d'individus — et très diversifiée ce qui fait de l'appellation de « photographe » un concept flou et très ambigu. Un individu qui propose sur un stand de Foire de photographie artistique, comme celle de Bièvres, des agrandissements mesurant 3 x 5 cm au prix de 2 € se dit « photographe » alors que le même mot « photographe » est employé pour désigner le statut d'Andreas Gursky, photographe allemand dont les paysages en 3 x 4 m s'adjugent chez Christie's ou Sotheby's entre 2 et 4 millions d'euros.

La diversité des pratiques photographiques amène à distinguer les photographes par catégories, les classifications étant assez nombreuses.

Les photographes amateurs qui s'adonnent à la photographie comme hobby ou comme loisir créatif se distinguent des photographes professionnels qui en font leur métier et en vivent ; les photographes hommes des photographes femmes ; les pays d'origine et ceux ou ils vivent et travaillent ; le 2ele de référence. Mais la première qui s'impose est la classification des photographes par sujet : paysage, portrait, mode, reportage, guerre, nu, animaux, etc. qui répond à la question : Photographe, oui, mais photographe de quoi ?

Photographes illustrant la diversité de la profession

Quelques exemples (par ordre alphabétique) de photographes représentatifs de la profession et qui illustrent la très grande diversité de la profession, du photographe de paysage comme Andreas Gursky à la photographe portraitiste intimiste comme Nan Goldin et du photographe de nature morte comme Irving Penn et ses mégots de cigarette à la photographe de guerre comme Christine Spengler :

Photographes et femmes photographes

Voir la liste des femmes photographes.

Les grandes catégories de photographes par sujet

On doit distinguer les photographes, qu'ils soient amateurs ou professionnels, par le genre de sujet qu'ils ou elles pratiquent ou affectionnent :

Les catégories de photographes par approches esthético-psychologiques

C'est « L'horloge esthétique » de Lemagny (1997, 1990).

En 1977, puis en 1990, Jean-Claude Lemagny propose une classifications des photographes en quatre catégories qu'il réparti autour d'un cercle. Les contraintes graphiques de Wikipédia (pas de possibilités de dessiner un cercle) nous obligent à les représenter sur un tableau 2 x 2.

En 1977, cela donnait, en oubliant le langage des heures issues de l'aéronautique, le tableau suivant :

Il conclut en montrant l'importance croissante de la photographie considérée comme une mise en scène.

Les cinq grandes catégories de métier de photographes professionnels

On distingue :

• Les photojournalistes : Leur métier est de publier dans les médias, principalement la presse magazine.

• Les auteurs photographes: Leur objectif est de publier des livres d'auteur, monographie nominative ou centrée sur un thème. Exemple : Yann Arthus-Bertrand, etc.

• Les artisan(te)s : Ce sont des artisans dont le métier est de gérer une boutique ou un studio. Exemple : Claude Homburger, studio Arlequin, Vincennes.

• Les artistes : Leur objectif est d'exposer dans des galeries, des salons et des foires d'art photographique et de vendre des tirages ayant statut d'œuvre d'art. Citons comme exemples célèbres : Gilbert and George,Andreas Gursky, Cindy Sherman, etc. ; et aussi, le français John Batho ^[18].

• Les photographes d'illustration : Mode, publicité, etc. Citons comme exemples : Annie Leibowitz, etc.

Les catégories de photographes par sujet

Ces catégories recoupent le plus souvent celles des Genre, thème ou discipline photographique

• Photographe animalier
• Photographe d'architecture
• Photographes culinaires
• Photographes de guerre
• Photographes industriels
• Photographes de mode
• Photographes de nature morte
• Photographe de sport

Photographes amateurs et photographes professionnels

Les photographes professionnels

Durée de leur activité professionnelle

La durée de leur activité est très variée, allant de quelques années (Marc Flament, 5 ans, Daniel Filipacchi, 6 ans, six ans également pour Gilles Caron mort au Viet-Nam, sept ans pour Jean-Louis Swiners, etc.) à plusieurs dizaines d'années Irving Penn, 70 ans, Manuel Alvarez Bravo, 76 ans.

Durée de l'activité des photographes

La durée de l'activité d'un photographe ou d'une femme photographe est une information que l'on trouve dans l'infobox.

Elle est très variable, allant de quelques jours à près de 80 ans, avec une durée moyenne d'environ 40 ans.

Mises sous forme de tableau, elles permettent d'évaluer les productivités créatrices comparées des photographes.

Les photographes amateurs et amateures

Certains ou certaines photographes amateurs (Jacques Henri Lartigue, Franck Landron (réalisateur de cinéma), Christian Malon, etc. ; Hélène Hoppenot,Vivian Maier, Yvette Troispoux, etc.) ont gagné une notoriété qui les fait accéder sur le tard ou post mortem au statut de « photographe » (professionnel).^[pas clair] Ces quatre grandes catégories^{[Lesquelles ?]} peuvent se visualiser dans le tableau ci-dessous :

Professionnels, « Pro-Am » et amateurs/amatrices

La dichotomie professionnels-amateurs ne rend pas compte de la réalité. Deux auteurs américains, Charles Leadbeater et Paul Miller^[19] proposent de la remplacer par un continuum de cinq degrés allant de occasionnels à professionnels confirmés en passant par amateurs éclairés, amateurs confirmés, quasi-professionnels.

Des semipro comme au tennis, au rugby, au golf, au poker.

Si l'on simplifie ce continuum pour n'en garder que trois degrés, on a :

• Les photographes professionnels qui font de la photographie et des photographies pour les commercialiser (les vendre)
• Les semi-professionnels ou professionnels-amateurs ou Pro-Am qui font de la photographie ou des photographies principalement pour les exposer (et les vendre éventuellement)
• Les photographes amateur(e)s qui font de la photographie ou des photographies pour les partager ou impressionner leur public par leur matériel.

Ces 3 catégories de photographes ont évolué au fil du temps. On peut distinguer quatre grandes périodes clés dont les frontières sont parfois floues mais dont les conséquences culturelles et sociologiques sont nettes :

• La deuxième partie du XIX^e siècle avant du premier studio photographique de Disdéri à la Première guerre mondiale avec l'entrée en guerre des États-Unis en 1917.
• La première partie du XX^e siècle allant du Traité de Versailles aux lois anti-juives des nazis et à la déclaration de guerre de l'Allemagne aux États-Unis.
• La deuxième partie du XX^e siècle allant de la fin de la fin de la Seconde guerre mondiale au numérique (± 1990).
• La première partie du XXI^e siècle allant de l'émergence du numérique et d'internet à l'émergence du smartphonique.

Quelques grandes figures célèbres de la photographie professionnelle et amateur se répartissant ainsi :

Cotes des photographes

La cote d'un photographe est une caractéristique importante.

Photographes les plus chers du monde

Les photographes vivants dont la cote est la plus élevées sont :

• Peter Lik
• Andreas Gurksy, avec 2 photographies dépassant les 2 millions d'euros
• Cindy Sherman, avec 2 autoportraits
• Richard Prince, avec 2 œuvres photographiques
• Jeff Wall, avec deux caissons lumineux dont l'un au MoMA
• Gilbert and George

Une échelle des cotes des photographes

Si l'on utilise une échelle de prix logarithmique, on a^{[Qui ?]} :

Les niveaux de cote permettent de différencier les amateurs purs, les pro-ams et les professionnels.

La notoriété des photographes

Une caractéristique importantes des photographes est leur célébrité ou leur notoriété.

Un bon indicateur de cette notoriété est le nombre de résultats qui obtiennent à la suite d'une recherche de leur prénom et nom entre guillemets suivi de « photo » (pour éviter toute homonymie).

Voici quelques exemples des résultats d'une telle recherche effectuée avec Safari sur Google, ventilés suivant que le (ou la) photographe, amateur ou professionnel, est décédé ou vivant et classé sur une échelle logarithmique de 10 en 10.

Cette notoriété est corrélée avec la cote du (ou de la) photographe avec un taux de corrélation élevé, de l'ordre de .70 à . 80^[26].

Relation entre la notoriété et la cote

Il y a une relation assez forte ente la célébrité d'un photographe et sa cote^[27], une corrélation statistique d'environ .70 à .80, mise en évidence par le tableau ci-dessous :

Bibliographie

Genre indifférencié

Années 1960

• Jean-Louis Swiners, « Dictionnaire des photographes », dans : Terre d’images, 1965-1967.

Années 1980

• Michèle Auer, Michel Auer, Encyclopédie internationale des photographes de 1839 à nos jours, Éditions Camera Obscura, Suisse, 1985.

Années 1990

• Robert Castel et Dominique Schnapper , « Ambition esthétique et aspirations sociales » dans : Pierre Bourdieu , Un Art moyen. Essai sur les usages sociaux de la photographie, Les Éditions de Minuit,1965), 2e éd.,1993, p. 143-172.

Années 2000

• (en) Charles Leadbeater et Paul Miller, The Pro-Am Revolution, Demos, 2004.
• Jean-Claude Lemagny, L'Ombre et le temps (1992), Nathan, 2005.
• Louis Mesplé, L’aventure de la photo contemporaine de 1945 à nos jours, Éditions du Chêne, 2006.
• Elvire Perego, Robert Delpire, Je ne suis pas photographe … Créateurs et intellectuels à la chambre noire, Photo Poche/Actes Numéro 100, 2006.

Années 2010

• Iréne Jonas, « La Photographie de famille : une pratique sexuée ? La photographie familiale : Un loisir ou une activité domestique ? » dans : Cahiers du Genre, L’Harmattan, n° 48, 2010, p. 173-191.
• Irène Jonas, La Mort de la photo de famille ? De l’argentique au numérique, L’Harmattan, 2010.
• Clément Chéroux, « L’expert et l’usager. Ubiquité de l’amateurisme photographique, », dans : Vernaculaires. Essais d’histoire de la photographie, Le Point du jour, 2013, p. 81-99.
• Judith Aquien, « Montrer ses enfants ou comment ne pas en parler », dans : Peut-on vivre sans smartphone ? Manuel de vie pour utilisateurs de téléphones intelligents (2013), Contrepoint, 2014, .
• Clément Chéroux, « Une pratique genrée », dans : Paparazzi ! Photographes, stars et artistes, Flammarion, 2014, p. 15-16.
• Clara Bastid, Les femmes et la photographie, OpenEdition, 2014.
• (en) Boris Friedewald, Women Photographers. From Julia Margaret to Cindy Sherman, Prestel, 2014.

Années 2015

• Brigitte Govignon, « Biographies », dans : La petite encyclopédie de la photographie, Éditions de La Martinière, 2011, p. 200-283.
• Élizabeth Couturier ; « 20 photographes », dans : Photographie contemporaine. Le guide, Flammarion, 2015, p.|176-215.
• Hans-Michel Koetzle, Photographes A-Z, (2011), Taschen, 2015.
• Tom Ang, Photographie. L’Histoire visuelle du huitième art, (2014), Dorling Kindersley, 2015.
• André Gunthert, « Prescrire la photo amateur ? », in : L’image sociale, 25 mars 2015.
• Delamarre (Éric —), Profession photographe indépendant (2009), Eyrolles, 4e édition, 2016.
• ArtPrice, 2018.

Femmes photographes

• (en) Sara Stevenson, Magna Brava. Magnum's Women Photographers. Eve Arnold, Martine Franck, Susan Meiselas, Inge Morath, Lise Sarfati, Marilyn Silverstone, Prestel, 1999.
• Cathy Newman, Femmes photographes au National Geographic, National Geographic, 2000.
• Federica Muzzarelli, Femmes photographes : Émancipation et performance (1850-1940), Hazan, 2009.
• (en) Naomi Rosenblum, A History of Women Photographers (1995), Abbeville Press, 2009.
• (de) Boris Friedewald, Meisterinnen des Lichts. Grosse Fotografinnen aus zwei Jahrhunderten, Prestel, 2014.
• (en) Boris Friedewald, Women Photographers. From Julia Margaret Cameron to Cindy Sherman, Prestel, 2014.
• Thomas Galifot, « 1839-1919 », dans : Qui a peur des femmes photographes, Hazan, 2015, p. 2-25.
• Marie Robert, « 1918-1945 », dans : Qui a peur des femmes photographes, Hazan, 2015, p. 26-46.
• Thomas Galifot, « Parent-elles, compagne de, fille de, sœur de… : Les femmes artistes au risque de la parentelle. La parentelle au risque de la photographie ? Amateures et professionnelles au XIX^e siècle et au début du XX^e siècle (France, Grande-Bretagne et États-Unis ) » dans : Parent-elles, oct. 2016, p. 53-65.
• Femmes photographes, une sous-exposition manifeste, Fisheye , hors série n^o 3, juin-juillet-août 2017.
• Sofia Fisher, « Photojournalisme, une histoire à réécrire au féminin » dans : Femmes photographes, une sous-exposition manifeste, Fisheye , hors série n^o 3, juin-juillet-août 2017, p. 23-26.
• (en) « On Feminism », Aperture, # 225, 2017.
• (en) « Female Gaze », British Journal of Photography, 2017
• (en) « Claire Raymond, Women Photographers and Feminist Aesthetics, Routlege, 2017.
• Observatoire 2017 de l'égalité entre femmes et hommes dans la culture et la communication, Ministère de la culture et de la communication, 2018.

Références

Annexes

Articles connexes

• Amateur
• Catégorie:Photographe par sujet
• Fédération photographique de France
• Fédération internationale de l'art photographique
• Femme artiste
• Genre photographique
• (en) List of most expensive photographs
• Liste de femmes photographes
• Liste de photographes professionnels
• Liste des photographies les plus chères
• Liste de photojournalistes
• Photographie
• Photographie contemporaine
• Photographie plasticienne

Liens externes

• Iconomécanophile sur le Wiktionnaire

• Portail du travail et des métiers
• Portail de la photographie